17–23 août 2026
Bourgogne et Suisse
Veux-tu faire partie d’un voyage musical où les structures classiques fusionnent avec le jazz, les rythmes urbains et les sonorités du monde ? Brassology ouvre les portes à de nouveaux univers sonores – et t’invite à élargir ta perspective des instruments à vent en cuivre.
Au centre de ce projet se trouve la promotion de jeunes cuivres talentueux au plus haut niveau international. Les étudiant·e·s en master et les talents avancés ont l’opportunité unique de travailler côte à côte avec des artistes de renommée mondiale tels que David Taylor (trombone basse), Alex Sipiagin (trompette) et Sergej Nakariakov (trompette & bugle). Sous la direction artistique de Daniel Schnyder, de nouveaux programmes voient le jour, façonnés par un travail intensif de répétition, une collaboration créative et une inspiration mutuelle. Christophe Sturzenegger dirige la master class.
Le projet sert de pont entre la formation et la pratique professionnelle. Les jeunes musicien·ne·s élaborent des oeuvres et des arrangements exigeants – allant des compositions baroques et classiques à des pièces teintées de jazz et d’influences mondiales – et les présentent dans différentes formations, du duo au tentet. Les prestations lors de festivals renommés leur offrent une expérience scénique précieuse, une visibilité internationale et la possibilité de tisser des réseaux durables.
Un accent particulier est mis sur le développement de la personnalité artistique: la virtuosité, la force d’expression et l’indépendance sont renforcées, tout en favorisant l’ouverture à l’improvisation et à la diversité stylistique. La collaboration avec des maître·sse·s permet un apprentissage direct au plus haut niveau et offre un aperçu des pratiques professionnelles, des tournées et de la conception de répertoires.
Ainsi, le projet crée un véritable laboratoire de fantaisie sonore, où l’excellence est encouragée et où la prochaine génération de musicien·ne·s est accompagnée dans son entrée dans le monde professionnel international. Parallèlement, il ouvre la voie à une esthétique contemporaine des cuivres, pensée comme urbaine, mondiale et sans frontières – enthousiasmant autant le public que les jeunes talents.
Avec le soutien financier de la Fondation Hirschmann
Jusqu’à 10 jeunes cuivres avancé·e·s (16–29 ans) seront sélectionné·e·s sur invitation, recommandation ou candidature (vidéo & biographie). Ils répéteront et se produiront en ensembles de musique de chambre aux côtés des professeurs.
Peuvent postuler les musiciens âgés de 16 à 29 ans. La candidature doit comprendre une vidéo de performance et une biographie. Les étudiants sélectionnés seront informés individuellement.
Date limite: 15. juillet 2026
Né en 1961 à Zurich, vit depuis de nombreuses années à New York. Il a étudié au Berklee College of Music à Boston et compte aujourd’hui parmi les compositeurs suisses vivants les plus joués à l’international.
Son œuvre, d’une grande diversité, comprend des opéras, des œuvres orchestrales et de musique de chambre, ainsi que des compositions de jazz et de crossover. Il a collaboré notamment avec le Milwaukee Symphony Orchestra (compositeur en résidence), l’Orchestre de Chambre de Lausanne (compositeur en résidence), le NDR Hannover, l’Orchestre de la Tonhalle de Zurich, des solistes de la Philharmonie de Berlin, l’Absolute Ensemble NYC, le Scharoun Ensemble Berlin, le NDR Big Band, l’American Composers Orchestra, le MDR-Orchester ainsi que l’Opera Philadelphia.
Lauréat notamment du Prix culturel de la Ville de Zurich et du premier prix de composition de l’International Trumpet Guild, Schnyder crée une musique singulière qui unit musique classique, jazz et influences du monde.